Anonim

Grafiti. Kar se je nekoč dogajalo kot nadloga, danes praznujejo kot inovativno umetniško obliko, saj se v mestih po vsem svetu odvijajo ulični umetniški festivali. Portugalska prestolnica ni izjema. V zadnjih petih letih je Lizbona postala žarišče za ambiciozne (in uveljavljene) ulične umetnike - lokalna vlada je sprejela urbano obliko umetnosti.

Za ljubitelje večjih uličnih umetnikov, kot sta Bordalo in Shephard Fairey, so ulice Lizbone galerija na prostem - in pol zabave skuša najti najnovejšo mojstrovino, kot se zdi. Če načrtujete obisk mesta, je tukaj naš vodnik o ulični umetnosti v Lizboni, ki vsebuje koščke - in umetnike -, ki jih morate izslediti.

Bordalo II - Veliki rakun

Artur Bordalo - znan kot Bordalo II - se je rodil in odraščal v Lizboni, njegove umetnine pa je mogoče videti na več mestih po mestu. Bordalo vključuje stvari, ki jih drugi vržejo v njegovo umetnost, in ustvari večteksturen relief. Pogosto upodablja živali, kot so lisice in rakuni - bitja, ki obstajajo tudi na ostankih človeške prehrane. V Lizboni lahko vidite veliko teh "smeti" - od velikega rakuna na strani Centro Cultural v Belemu, do orjaške lisice na Avenidi 24 Julio ob rivi v Santosu, do košarkarjev, ki opazujejo promet v Cabu Ruivo v bližini Parque das Nacoes.

Image Veliki rakun Bordala II - ena od več "smeti", ki si jih lahko ogledate v Lizboni © Pedro Ribeiro Simoes preko Flickr / Creative Commons

Načrtujete potovanje v Lizbono? Oglejte si naš priročen kje ostati vodič.

AKA Corleone - freska Fernando Pessoa

Drug domači lizbonski igralec Pedro Campiche ali AKA Corleone je v mestu ljubljen zaradi svojih grafičnih, večbarvnih fresk, celo dela z lokalnimi prebivalci, da bi ustvaril resnično javno umetnost. Freska, ki jo je navdihnil Fernando Pessoa, v soseski Graça, je nastala v sodelovanju s stanovalci stanovanjske stavbe, ki jo krasi. Dolgoletni prebivalec Lizbone Tom Davis, ki živi v zgradbi, mi je razložil, kako se je zgodilo:

"Nekaj ​​mojih sosedov in jaz sem vedno sanjal, da bi zid naše stavbe uporabil kot prostor za javno umetnost, kot je vidno iz vsega mesta. Leto ali dve pred tem so nekateri otroci steno označili z vedrom barve, pri čemer so poškodovali avtomobile in zgradbe, medtem ko so bili na njej, zato smo se radi izognili ponovitvi. Priložnost se je pojavila, ko so v stavbi potekala prenovitvena dela in smo se pogovarjali z nekaj lizbonskimi uličnimi umetniki, da bi razumeli, kaj bi lahko šlo. Izstopal je en lokalni umetnik, AKA Corleone - ne le, da je vedno želel slikati steno, ampak je živel tik ob cesti. Tako se je skupaj z Vhilsovo galerijo Underdogs (ki jo predstavlja) ustvarilo sodelovanje. "

Freska je vidna z večine razglednih mest ali Miradourosa, vendar se lahko za natančnejši ogled odpravite do Rua Damasceno Monteiro. Corleonejeva dela si lahko ogledate tudi v Rua Sao Bento in v Village Undergroundu na Rua 1 Maio.

Lizbonska ulična umetnost - AKA Corleone v Graci Freska AKA Corleone Fernando Pessoa v Graci © Tom Davis

Shepard Fairey - revolucionarna ženska

Ko je ameriški gigant Street Art Shepard Fairey leta 2017 prišel v Lizbono, je pomagal mestni umetnosti mesta pripeljati na svetovni oder. Pobudnik projekta OBEY - ki se je začel v 90. letih in je zdaj viden na nalepkah, majicah in klobukih po vsem svetu, in ustvarjalec ikonične Obamine podobe "Upanje", uporabljene v predsedniški kampanji 2008, je bil Fairey eden prvih umetnikov prevzeti grafite v mainstream, da bi jih sprejeli kot umetniško obliko.

Odpravite se do Rua Natalia Correia v Graçi in si oglejte Faireyjevo fresko ženskega revolucionarnega vojaka z nageljnom v gobcu pištole - sklic na lizbonsko lastno nageljno revolucijo, ki je pomenila konec Salazarjeve diktature. V bližini Rua da Senhora de Gloria boste našli drugo delo Shepard Fairey. Nastala v sodelovanju z lizbonskim umetnikom Vhilsom, prikazuje ženski obraz, razdeljen na dva, z različnimi stranmi, ki sta jih ustvarila oba umetnika.

Lizbonska ulična umetnost - Shepard Fairey Revolucionarna ženska Revolucionarna ženska Shepard Fairey v Graçi © Jenny Cahill-Jones

Morda najbolj znan portugalski ulični umetnik, Vhils - s pravim imenom Alexandre Farto - je na svetovnem odru zadel, ko je leta 2008 sodeloval na razstavi Banksy Cans v Londonu. Za razliko od mnogih drugih uličnih umetnikov, Vhils deluje brez barve - namesto da bi se odrezal na površje stene, da ustvarijo obraze v reliefu. Nekatera njegova najljubša dela v Lizboni - vključno z brezčasnim obrazom starega človeka s pogledom na Avenido da Indijo v bližini tovarne LX - so bila v zadnjih letih uničena, ker so zapuščene stavbe v mestu namenjene za prenovo, vendar lahko še vedno vidite nekaj njegovi obrazi gledajo z obzidja okrožja Alfama ali na Avenido Calouste Gulbenkian.

Lizbonska ulična umetnost - Vhils Face Eden izmed Vhilsovih jezivih obrazov se je zazrl v Avenido Calouse Gulkenkian © R2Hox / Flickr prek Creative Commons

Načrtujete potovanje v Lizbono? Oglejte si naš priročen kje ostati vodič.